TRAHISONS de Harold Pinter. Mise en scène Christophe Gand.
Deux ans après leur rupture, Emma a donné rendez-vous à Jerry dans le bar qu’ils fréquentaient autrefois. Ils ne se sont pas revus depuis ce jour où dans le petit studio discret loué pour assouvir leur passion, ils ont mis fin à leur relation. La conversation s’amorce avec les banalités d’usage avant qu’Emma ne donne la raison de son appel. Elle et Robert, son mari et meilleur ami de Jerry, ont décidé de se séparer. Fragilisée par cette décision, Emma s’est naturellement tournée vers son ancien amant qui, lui, a visiblement tourné la page. Sa gêne d’être là est palpable. Seule la crainte que Robert soit au courant de leur ancienne liaison le taraude. ... (Lire).

CONFIDENCES  de Joe Di Pietro. Adaptation Eric-Emmanuel Schmitt. Mise en scène Jean-Luc Moreau.
« Toute chose n’est pas bonne à dire », même lorsqu’un couple est uni. Celui que forment Georges et Florence a su esquiver les écueils, chacun croyant en la sincérité de l’autre. Mais lorsque, pour la première fois, Georges bat son fils au tennis, lui et Florence « traitent l’information ». Maxime a manifestement la tête, voire le cœur ailleurs, d’autant que sa jeune épouse Amélie, récemment maman, tend à oublier son rôle de femme pour se consacrer à celui de mère. L’aveu, long à formuler, consterne quelque peu les parents, surtout quand Amélie, consciente de son comportement vis-à-vis de Maxime, leur confie la surprise qu’elle vient de lui ménager. ... (Lire).

CHEVEUX. Texte, jeu et mise en scène de Julie Fonroget et Laureline Collavizza.
Les cheveux. Pas assez, et voilà la virilité qui s’escamote. Trop, et la réputation de la femme s’en trouve dévoyée. De quoi se faire des cheveux ! Qu’on le veuille ou non, nul n’échappe au regard d’autrui en ce domaine. La pilosité est source permanente de quolibets, de stigmatisations, de coercitions, de fantasmes, quelles que soient les sociétés, les religions, les époques.
Si la calvitie est un traumatisme récurrent chez les hommes au point de bloquer leur libido, certains rituels religieux ne trouveront rien à redire à ce qu’on l’impose aux femmes. Force d’un côté, péché de l’autre. Samson versus Marie-Madeleine, l’ultime poussée capillaire de l’un détruira les méchants Philistins ; l’ample chevelure de l’autre essuiera les pieds divins ou voilera, à grand peine, ce sein que l’on ne saurait voir en peinture. C’est qu’il a la vie tenace, ce paradoxe, ou cette hypocrisie ? ... (Lire).

LA DAME DE CHEZ MAXIM de Georges Feydeau. Mise en scène Johanna Boyé.
Ce qui caractérise Georges Feydeau, ce n’est à coup sûr pas la vraisemblance linéaire de l’intrigue, mais avant tout son mouvement irrésistible. Une suite sans répit de quiproquos s’enchaîne à partir d’un événement convenu, ici la nuit plutôt arrosée et égrillarde d’un médecin banal. Marié à une bourgeoise pieuse et coincée, il est allé s’encanailler auprès de la Môme Crevette, une danseuse affriolante et plus que court vêtue, qu’il a eu l’idée saugrenue de ramener chez lui. Au réveil, tout va déraper, l’oncle lointain dont on guette l’héritage s’invite inopinément, force est de trouver sans réflexion préalable une solution aux aléas qui vont découler du premier mensonge. ... (Lire).

JEAN MOULIN, ÉVANGILE. Fiction historique de Jean-Marie Besset. Mise en scène Régis de Martrin-Donos.
L’histoire se construit à partir des témoins qui l’ont référée sur le moment et des historiens qui l’écrivent avec le recul exigé par le temps avec plus ou moins d’objectivité, surtout lorsque les faits se sont déroulés dans la clandestinité. Les résistants de la dernière heure et les traîtres arrangent les faits à leur façon. Les héros et leurs proches ne sont plus là pour rétablir la vérité. Les années, quant à elles, se chargent de brouiller les pistes, ne laissant derrière elles que le squelette décharné de ce qui a vraiment eu lieu et de ce que l’on veut bien entendre. C’est ce que l’on nomme « la version officielle ». ... (Lire).

DE PÉKIN À LAMPEDUSA. Texte et mise en scène Gilbert Ponté avec Malyka R. Johany.
Il était une fois une gazelle, qui courait plus vite que le vent, dans les ornières de l’asphalte de Mogadiscio. Elle ne savait pas, ne voulait pas savoir qu’au pays des shebabs de Somalie, la femme n’est rien. Rien du tout, simplement un corps enfoui dans des voiles opaques. Mais la gazelle têtue courait la nuit sur le stade désert, le jour dans les rues de tous les dangers, les yeux levés vers les étoiles de la victoire. La passion l’emporte toujours sur la résignation. Se mesurer aux déesses du Panthéon, tu n’y penses tout de même pas, ma fille ? Eh si, sélections, délégation officielle, finale, oui. Même si les baskets sont trop grandes, même si personne ne la remarque vraiment derrière les stars de la piste. Elle est à Pékin, elle vole sur le petit nuage de ses illusions de championne. Plus rude sera la chute dans l’enfer des assassins patentés, dans l’anonymat terrifiant des femmes. ... (Lire).

DERAIN, BALTHUS, GIACOMETTI. Une amitié artistique. L’entrée dans les collections du Musée d’Art moderne de la Ville de Paris de la Grande Bacchanale noire (1935-1945) de Derain (1880-1954) est l’occasion de rendre hommage à ce « second Derain », celui des années 1920-1930 et surtout des toutes dernières années, incompris du grand public, qui préfère ses années fauves à ses toiles tout imprégnées du passé. Et pourtant « c’est en entrouvrant la porte du passé que Derain fait remonter vers le XXe siècle toute l’énergie de la peinture des temps lointains. » Giacometti (1901-1966) et Balthus (1908-2001) le comprennent très vite. Ces trois artistes vivent une amitié exceptionnelle faite d’admiration et d’estime réciproques. C’est ainsi que Balthus organisera en 1970, à la Villa Médicis, une rétrospective de Giacometti et en 1976 une autre sur Derain.
Les quelque 350 œuvres (peintures, sculptures, œuvres sur papier et photographies) provenant des plus grandes institutions d’Europe, d’Amérique et du Japon montrent, tout au long d’un parcours en huit sections, les ressemblances et les interactions entre ces trois artistes. ... (Lire).

PANTHEON. Accès au dôme. Selon la volonté de Louis XV, l’église Sainte-Geneviève a été construite au centre de Paris de 1764 à 1790. Le 4 avril 1791, l’Assemblée constituante décide de la transformer en Panthéon. La crypte y accueillera désormais les sépultures des grands hommes : Voltaire, Rousseau, puis des grands serviteurs de l’État, proches de Napoléon. Viendront ensuite, après Victor Hugo, mort en 1885, ceux qui ont mérité de la patrie par leur engagement citoyen ou leur défense des valeurs républicaines, tels Victor Schoelcher, Jean Moulin, Marie Curie, Alexandre Dumas.
Depuis 2013, le chef d’œuvre de l’architecte Soufflot est en travaux. En effet il a beaucoup souffert, en particulier suite à des manques d’étanchéité et à la corrosion des éléments métalliques insérés dans les maçonneries. La première étape de cette vaste campagne de restauration concernait la coupole, le lanternon et le tambour avec sa colonnade. Elle est terminée et le public peut de nouveau accéder aux parties hautes du Panthéon. ... (Lire).