LA CRUCHE de Georges Courteline. Mise en scène Henri de Vasselot.
D’un côté, il y a les hystériques, de l’autre les gentils. La douce Margot, désarmante d’une sottise naïve dont elle a néanmoins conscience, subit les avanies incessantes de son goujat d’amant Lauriane. Le loyal ami de ce dernier, le peintre Duvernié, est secrètement épris de la gentille Margot, même s’il a une maîtresse lui aussi, Camille Marvejols. Totalement hystérique, quant à elle… On pourrait les apparier, certes, mais ce serait trop simple et surtout d’une telle monotonie ! Donc Lauriane est tout excité par Camille, qui s’agrippe à Duvernié, qui aime Margot, qui ne quittera cependant pas son amant brutal, parce que le mâle trompé et blessé dans sa vanité est simplement le premier à la demander en mariage. ... (Lire).

UR FAUST. Texte de Goethe. Mise en scène Gilles Bouillon.
Un hémicycle sablonneux, des piles de livres à moitié enfouis, un pupitre et un tableau couvert d’équations, crânes et squelettes. Dans cet antre, Faust vitupère contre les faux savoirs qui ont hanté sa vie. Arrive le jeune disciple avide de toute cette science fallacieuse, Faust s’échappe. Comme émanant d’un tableau en hauteur, un docte universitaire emperruqué offre l’illustration caricaturale de ces sarcasmes, en relais inversé. Quand Méphisto survient, ricanant et contrefait, pour lui offrir ses services, Faust s’engouffre dans la béance d’une vie à découvrir, fraîcheur de la chair juvénile, émoi de la passion jusqu’alors méconnue. La blanche Marguerite en fera les frais jusqu’à sombrer dans l’infanticide et la folie. ... (Lire).

CARL ANDRE. Sculpture as place, 1958-2010. Cette exposition itinérante couvre l’ensemble de l’œuvre de cet artiste majeur du XXe siècle, né en 1935 à Quincy, aux Etats-Unis. A côté d’une trentaine de ses sculptures de grandes dimensions, sans être monumentales, bien connues aujourd’hui, nous pouvons voir de nombreux poèmes, des photographies, des œuvres sur papier et des « objets inclassables ».
A travers cette exposition on voit comment travaille cet artiste. Il conçoit ses œuvres à partir des matériaux qu’il trouve à proximité du lieu où il va exposer et les assemble sans les fixer. Il utilise aussi bien du bois que des bottes de foin, des métaux que des briques. Il s’intéresse aux propriétés de la matière : forme, poids, surface ainsi qu’à celles des nombres. C’est ainsi qu’il utilise 137 briques réfractaires - 137 étant un nombre premier, qui ne se divise donc pas - pour concevoir Lever (1966), un alignement de briques. ... (Lire).