TROIS FOIS ULYSSE. De Claudine Galea. Mise en scène Laëtitia Guédon. Scénographie Charles Chauvet. Avec Éric Génovèse, Clotilde de Bayser, Séphora Pondi, Marie Oppert, Sefa Yeboah, Baptiste Chabauty et le chœur Unikanti.
Heureux Ulysse, ce roi d’Ithaque immortalisé par Homère ? Pas sûr si l’on considère l’homme plutôt que le héros rusé et les femmes qu’il a croisées à trois âges de sa vie. Hécube (Clotilde de Bayser), reine de Troie, remise en trophée au vainqueur qu’il fut et la violence qu’il lui a fait subir. Calypso (Séphora Pondi), la femme qui a soigné son spleen avant qu’il ne décide de regagner sa terre. Pénélope (Marie Oppert), elle, l’a attendu, déjouant les avances des prétendants et elle l’accueille sans un mot. Ulysse a vieilli, il est au bout de sa vie. Qu’a-t il appris de cette errance de vingt ans, hormis l’expérience d’une solitude extrême ?
Ces femmes effacées dans le récit d’Homère lui règlent son compte. Claudine Galea et Laëtitia Guédon leur donnent la parole pour tracer trois épisodes de la vie d’un héros maintenant démuni, un rôle respectivement tenu par Sefa Yeboah, Baptiste Chabauty et Éric Génovèse. Hécube lui apparaît dans toute sa beauté, sa puissance et son expérience et le renvoie à l’horreur des faits vécus. La nymphe Calypso le retient. Elle fait valoir le couple qu’il forme après sept ans d’amour et de volupté. Rester dans ce confort sans se sentir chez soi ou le quitter ? Il choisit de rejoindre une épouse figée dans sa jeunesse et dans l’attente.
Le texte de Claudine Galea est le livret d’un opéra mis en scène entre théâtre, musique, chants voix et vidéos, dans le décor unique et superbe de la tête désincarnée d’un cheval, évidemment, qui figure Troie détruite, la grotte-sanctuaire et le palais. Une œuvre «indisciplinée» plutôt que disciplinaire dans une mise en scène millimétrée scandée par le chœur. ... (Lire la suite).

VALENTINE TESSIER raconte sa vie de théâtre. Un témoignage recueilli et interprété par Philippe Catoire sous le regard bienveillant de Laure Sagols.
Un châle sur les épaules à la manière de…, Philippe Catoire s’installe dans un grand fauteuil aux coussins profonds et entreprend son récit. Dès les premiers mots, l’auditoire sous le charme imagine sans peine Valentine Tessier assise là, racontant sa vie. Valentine Tessier. Ce nom ne dit peut-être rien aux jeunes générations. La comédienne, née en 1892, fit le grand écart entre le film muet et le théâtre du début du XXe siècle, le cinéma et le théâtre d’aujourd’hui, jusqu’à sa mort en 1981 à 89 ans.
Philippe Catoire retrace comme si c’était elle son enfance, née de parents d’origine russe, la découverte du théâtre et son profond désir de jouer Racine, le refus par cinq fois au concours d’entrée au conservatoire et la chance inouïe d’avoir croisé la route de Jacques Copeau, au moment de la création du Théâtre du Vieux-Colombier en 1913. Il s’arrête alors sur le métier, sur la formidable capacité de Copeau à former ses comédiens, sur son intelligence, son empathie et sa bonté. D’une pièce à l’autre, d’un théâtre ou d’une tournée à l’autre, Philippe Catoire revisite les rôles que Valentine et ses camarades ont tenus. Il prend alors la parole à leur place et l’imitation de leurs voix étonne. Il restitue si bien celles si particulières de Louis Jouvet, Lucien Guitry, Michel Simon, Charles Denner et celle de Jean-Claude Brialy à l’évocation du tournage d’Églantine en 1972, merveilleux souvenir pour la comédienne. ... (Lire la suite).

LES ARTS EN FRANCE SOUS CHARLES VII (1422-1461). Après Paris 1400: les arts sous Charles VI, au musée du Louvre en 2004 (Lettre 230) et France 1500: entre Moyen-Âge et Renaissance au Grand Palais en 2010 (Lettre 318), voici la période intermédiaire, surtout intéressante durant ses deux dernières décennies.
En guise d’introduction nous avons un tableau chronologique et surtout deux cartes de France. La première nous montre les territoires sous obédiences du «roi de Bourges», du roi d’Angleterre et du duc de Bourgogne en 1420. La seconde les territoires relevant du roi de France et des princes de Valois et les autres fiefs. Le roi d’Angleterre ne règne plus que sur Calais. Entre temps, Jeanne d’Arc et d’autres ont réussi à asseoir Charles VII sur le trône de France et celui-ci à reprendre peu à peu le contrôle de son royaume et à mettre un terme en 1453 à la guerre de Cent Ans. Cela permet une renaissance de l’art en France, qui semblait écrasé par ses puissants voisins qu’étaient les Pays-Bas Bourguignons et l’Italie qui connaissaient un essor artistique sans précédent.
La première section nous offre une contextualisation historique avec la Reconquête militaire, politique et artistique du royaume. Nous y voyons des armes (cotte de mailles, épée, chambres à poudre, etc.), des documents historiques (traité de paix, chartes, annales, lettre de Jeanne d’Arc, séquestre des biens de Jacques Cœur, etc.) mais aussi des œuvres d’art, tels des recueils de poésies et des livres d’Heures, des tapisseries, en particulier la Tapisserie des cerfs ailés (entre 1453 et 1461),des sculptures et le fameux tableau de Jean Fouquet représentant le Portrait de Charles VII (vers 1450-1455).
Après ce tour d’horizon, le parcours nous montre la diversité des arts dans les principaux foyers géographiques, souvent associés à de grandes figures de commanditaires. Nous avons ainsi successivement le Grand Ouest (Touraine, Anjou, Berry) avec les commandes de Jacques Cœur et de René d’Anjou, le Bourbonnais, le Lyonnais, la Bretagne, la Picardie, la Champagne, la Normandie et enfin « Paris, une capitale sans roi ». ... (Lire la suite).