Parcours en images et en vidéo de l'exposition

ÊTRE MODERNE : le MoMA à Paris

avec des visuels mis à la disposition de la presse,
et nos propres prises de vue


Parcours accompagnant l'article publié dans la Lettre n° 448 du 14 février 2018


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Entrée de l'exposition à la Fondation Louis Vuitton
1 - 1929-1939 : un nouveau musée
Scénographie
 
Constantin Brancusi. Oiseau dans l'espace, 1928. Bronze, 137,2 × 21,6 × 16,5 cm. The Museum of Modern Art, New York. Don anonyme, 1934. © Succession Brancusi. All rights reserved (Adagp), 2017.
 
Paul Cézanne. Le baigneur, vers 1885. Huile sur toile, 127 × 96,8 cm. The Museum of Modern Art, New York. Collection Lillie P. Bliss, 1934.
 
Edward Hopper. House by the Railroad (Maison près de la voie ferrée), 1925. Huile sur toile, 61 × 73,7 cm. The Museum of Modern Art, New York. Don anonyme, 1930.
 
Pablo Picasso (1881-1973). L’Atelier, 1927-1928. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
Scénographie avec,
à gauche : les photos d’objets de la Scovill Manufacturing Company, Plumbersd Brass Goods Division, Waterbury, CT et,
à droite Sortie du Lime Kiln Club, film de T. Hayes Hunter (1884-1944) et Edwin Middleton (1866-1929), 35 mm, 61 min.
Walker Evans (1903-1975). Photographies. The Museum of Modern Art, New York.
 
Scovill Manufacturing Company, Plumbersd Brass Goods Division, Waterbury, CT. Soupape de vidange, 1934. Chrome. The Museum of Modern Art, New York.
 
Walker Evans (1903-1975). Maisons et aciéries à Bethlehem, Pennsylvanie, 1938. The Museum of Modern Art, New York.
2 - Les origines européennes de la modernité
Scénographie
 
Pablo Picasso. Jeune garçon au cheval, 1905-1906. Huile sur toile, 220, 6 × 131, 2 cm. The Museum of Modern Art, New York. The William S. Paley Collection, 1964. © Succession Picasso, 2017.
 
Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938). Scène de rue à Berlin, 1913. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 
Henri Matisse (1869-1954). Poisson rouge et palette, 1914. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 
Francis Picabia (1879-1953). M’Amenez-y, 1919-1920. Huile et émail sur carton. The Museum of Modern Art, New York.
Scénographie
 
Marcel Duchamp (1887-1968). Roue de bicyclette, 1951. Troisième version après perte de l’original de 1913. The Museum of Modern Art, New York.
 
Frida Kahlo (1907-1954). Autoportrait aux cheveux coupés, 1940. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 

Walt Disney (1901-1966). Steamboat Willie, 1928. Film 35 mm, 8 min. The Museum of Modern Art, New York.

Pour visionner ce film, cliquez ici ou sur l'image.

 
René Magritte (1898-1967). Le Faux Miroir, 1928. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
Scénographie
Affiches soviétiques. The Museum of Modern Art, New York.
 
Sergueï Eisenstein (1898-1948). Le Cuirassé Potemkine, 1925. Film 35 mm, 75 min. The Museum of Modern Art, New York.
 
Lisette Model (1901-1983). Coney Island, 1941. Tirage gélation argentique. The Museum of Modern Art, New York.
 
Piet Mondrian (1872-1944). Composition en blanc, noir et rouge, 1936. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 
Gustav Klimt (1862-1918). L’Espoir II, 1907-1908. Huile, or et platine sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
Scénographie
Max Beckmann (1884-1950). Le Départ, 1932, 1933-1935. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
Affiche catalanes. The Museum of Modern Art, New York.
 
H.V. Alerta UGT Está Contra el Feixisme (Les gardes UGT contre le fascisme), 1936. Éditeur : Union générale des Travailleurs. The Museum of Modern Art, New York.
 
Salvador Dali. Persistance de la mémoire, 1931. Huile sur toile, 24, 1 × 33 cm. The Museum of Modern Art, New York. Don anonyme, 1934. © Salvador Dali, Fundacio Gala-Salvador Dali / Adagp, Paris, 2017.
 
Man Ray (1890-1976). Rayograph, 1922. Épreuve gélatino-argentique. The Museum of Modern Art, New York.
 
Paul Signac. Sur l’émail d’un fond rythmique de mesures et d’angles, de tons et de teintes, portrait de M. Félix Fénéon en 1890, Opus 217, 1890. Huile sur toile, 73,5 × 92,5 cm. The Museum of Modern Art, New York. Don de M. et Mme David Rockefeller, 1991.
Eugène Atget (1857-1927). Photographies de Paris. L’ensemble des œuvres d’Atget constitue le plus important ensemble monographique dans les collections photographiques du musée. The Museum of Modern Art, New York.
 
Umberto Boccioni. États d’âme I : Les Adieux, 1911. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 
Giorgio de Chirico (1888-1978). Gare Montparnasse (La Mélancolie du départ), Paris, 1914. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
3 - Abstractions américaines
Scénographie
 
Jackson Pollock (1912-1956). Echo : Number 25, 1951. Peinture laquée sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 
Jackson Pollock (1912-1956). The She-Wolf (La Louve), 1943. Huile, gouache et plâtre sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 
Willem de Kooning (1904-1997). Woman I, 1950-1952. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 
Georgia O’Keeffe (1887-1986). Porte et fenêtre de ferme, 1929. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 
Barnett Newman (1905-1970). Onement III, 1949. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 
Mark Rothko (1903-1970). No10, 1950. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
Scénographie avec les principaux évènements du MoMA depuis sa création en 1929.
Scénographie avec les principaux évènements du MoMA depuis sa création en 1929.
Les trois fondatrices du MoMA : Lillie R. Bliss, vers 1924 ; Abby Aldrich Rockefeller, 1922 ; Mary Quinn Sullivan, non daté.
 
Philip L. Goodwin (1885-1958) et Edward Durell Stone (1902-1978). Maquette du Museum of Modern Art, 1939. The Museum of Modern Art, New York.
 
Coupures de presse relatives au MoMA.
4 - Séries et structures minimales
Accès au rez-de-chaussée avec, de Sol LeWitt, Wall Drawing #260.
Scénographie
 
Skidmore, Owings & Merrill (USA, fondée en 1936), Gordon Bunshaft (1909-1990). Lever House, New York, 1950-1952. The Museum of Modern Art, New York.
 
Ellsworth Kelly. Colors for a Large Wall (Couleurs pour un grand mur), 1951. Huile sur toile, 64 panneaux. Dimensions totales : 240 × 240 cm. The Museum of Modern Art, New York. Don de l’artiste, 1969. © 2017 The Estate of Ellsworth Kelly.
 
Ellsworth Kelly (1923-2015). Touches de pinceau coupées en quarante-neuf carrés disposés au hasard, 1951. Papier découpé et collé et encre sur papier. The Museum of Modern Art, New York.
 
Frank Stella (né en 1936). Le Mariage de la raison et de la misère, II, 1959. Peinture à  l’émail sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 
Carl Andre (né en 1935). 144 Lead Square (144 carrés de plomb), 1969 (sur le plancher). The Museum of Modern Art, New York.
 
Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969). Projet de bâtiment de bureau en béton. Berlin, Allemagne, 1923. Fusain et crayon sur papier. The Museum of Modern Art, New York.
5 - Amérique pop
Scénographie
 
Roy Lichtenstein. Drowning Girl (Fille qui se noie), 1963. Huile et peinture acrylique sur toile, 171,6 × 169,5 cm. The Museum of Modern Art, New York. Philip Johnson Fund (par échange) et don de M. et Mme Bagley Wright, 1971. © Estate of Roy Lichtenstein New York / ADAGP, Paris 2017.
 
Jasper Johns (né en 1930). Map (carte), 1961. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 
Diane Arbus (1923-1971). Jumelles, Roselle, New jersey, 1967. Épreuve gélatino-argentique. The Museum of Modern Art, New York.
 
Romare Bearden (1911-1988). Patchwork Quilt (Édredon en patchwork), 1970. Tissus et papiers découpés et peinture acrylique sur panneau. The Museum of Modern Art, New York.
Andy Warhol (1928-1987). Campbell’s Soup Cans (Boîtes de soupe Campbell), 1962. Peinture acrylique sur trente-deux toiles. The Museum of Modern Art, New York.
 
Andy Warhol. Double Elvis, 1963. Encre sérigraphique et peinture acrylique sur toile, 210,8 × 134,6 cm. The Museum of Modern Art, New York. Don de la Jerry and Emily Spiegel Family Foundation en hommage à Kirk Varnedoe, 2001. © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. / Agadp, Paris 2017.
 
Andy Warhol (1928-1987). Campbell’s Soup Cans (Boîtes de soupe Campbell), 1962. Peinture acrylique sur trente-deux toiles (détail). The Museum of Modern Art, New York.
6 - L'art en action
Accès au premier étage avec, de General Idea, Aids. Papier mural, 1988.
Scénographie
 
Bruce Nauman. Human/Need/Desire (Humain/Besoin/Désir), 1983. Tubes de néon et fils électriques, cadres de suspension en tube de verre, 239,8 × 179 × 65,4 cm. The  Museum of Modern Art, New York. Don d’Emily et Jerry Spiegel, 1991. © Adagp, Paris, 2017.
 
Joseph Beuys (1921-1986). Filzanzug (Costume en feutre), 1970. Multiple en feutre. The Museum of Modern Art, New York.
 

 

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Bruce Nauman. Human/Need/Desire (Humain/Besoin/Désir), 1983. Tubes de néon et fils électriques, cadres de suspension en tube de verre, 239,8 × 179 × 65,4 cm. The Museum of Modern Art, New York. Don d’Emily et Jerry Spiegel, 1991. © Adagp, Paris, 2017.
 


 


Edward Krasinski (1925-2004). Groupe d'oeuvres. The Museum of Modern Art, New York.
 
Yayoi Kusama. Accumulation No.1, 1962. Tissu cousu rembourre, peinture et frange de fauteuil, 94 × 99,1 × 109,2 cm. The Museum of Modern Art, New York. Don de William B. Jaffe et Evelyn A. J. Hall (par échange), 2012. © 2017 Yayoi Kusama.
 
Felix Gonzalez-Torres (1957-1996). « Untitled » (USA Today), 1990. Bonbons emballés individuellement dans du papier cellophane rouge, argent et bleu, fournis en quantité illimitée. The Museum of Modern Art, New York.
 
Robert Smithson (1938-1973). The Museum of the Void (Le Musée du vide), vers 1966-1968. Crayon sur papier. The Museum of Modern Art, New York.
 
Gerhard Richter (né en 1932). September, 2005. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
Scénographie avec la suite des principaux évènements du MoMA.
 
L'Academy of Motion Pictures Arts and Sciences. Department of film Academy Award, 1978. Britannium laqué or sur une base en laiton. The Museum of Modern Art, New York.
 
Louise Lawler (né en 1947). Big (Adjusted to Fit), 2002-2003 / 2016. Matériau adhésif mural. The Museum of Modern Art, New York.
7 - Images et identités : USA 1975-2000
Scénographie
 
Christopher Wool (né en 1955). Untitled (Sans titre), 1990. Émail sur aluminium. The Museum of Modern Art, New York.
 
Jeff Wall (né en 1946). After « Invisible Man » by Ralph Ellison, the Prologue (D’après « L’Homme invisible » de Ralph Ellison, Prologue), 1999-2000. Diapositive cibachrome et caisson lumineux en aluminium. The Museum of Modern Art, New York.
 
Philip Guston (1913-1980). Tomb (Tombe), 1978. Huile sur toile. The Museum of Modern Art, New York.
 
George Brecht (1926-2008). Start ; Middel ; End ; Arrow, vers 1966. Textile cousu et œillets métalliques. The Museum of Modern Art, New York.
Lynn Hersman Leeson (née en 1941). Lynn Hersman Leeson (née en 1941). Transformation Process #2 (Processus de transformation #2), 1974. Épreuve chromogène couleur. The Museum of Modern Art, New York.



 



 
Lynn Hersman Leeson (née en 1941). Roberta’s Construction Chart #2 (Schéma de construction de Roberta), 1976. Épreuve chromogène couleur. The Museum of Modern Art, New York.
 
Lynn Hersman Leeson (née en 1941). Roberta’s Driver’s License (Permis de conduire de Roberta), 1976. Épreuve chromogène couleur. The Museum of Modern Art, New York.
Scénographie avec des photographies de Cindy Sherman (née en 1954). The Museum of Modern Art, New York.
Cindy Sherman (née en 1954). Photographies. The Museum of Modern Art, New York.
 
Cindy Sherman (née en 1954). Untitled Film Still #21, 1978. Épreuve gélatino‑argentique, 19,1 × 24,1 cm. The Museum of Modern Art, New York. Horace W. Goldsmith Fund par l’intermédiaire de Robert B. Menschel, 1995 Courtesy of the artist and Metro Pictures, New York. © 2017 Cindy Sherman.
 
Cindy Sherman (née en 1954). Photographie. The Museum of Modern Art, New York.
8 - Numérique / Analogique
Scénographie
 
Rirkrit Tiravanija. untitled (the days of this society is numbered / December 7, 2012) (sans titre [les jours de cette société est comptés / 7 décembre 2012]), 2014. Acrylique et papier journal sur lin, 221 × 214,6 cm. The Museum of Modern Art, New York. Committee on Drawings and Prints Fund, 2014. © 2017 Rirkrit Tiravanija.
 
Ken Okiishi (né en 1978). Gesture / data, 2014. Huile et peinture vidéo Chroma Key sur écrans plats de télévisions, vidéo VHS et HD transférée sur .mp4 (couleur, son). The Museum of Modern Art, New York.
Lele Saveri (né en 1980). The Newsstandt (Le Kiosque), 2013-2014.
 
Rem Koolhaas — Madelon Vriesendorp. Welfare Palace Hotel Project, Roosevelt Island, New York City, New York, Cutaway axonometric (Projet pour le Welfare Palace Hotel, Roosevelt Island, New York City, État de New York, Axonométrie éclatée), 1976. Gouache sur papier, 129,5 × 102,9 cm. The Museum of Modern Art, New York. Don de la Howard Gilman Foundation, 2000. © Adagp Paris, 2017.
 
Jacolby Satterwhite (né en 1986). Reifying Desire 3, 2012. Animation vidéo (couleur, son), 17 min. The Museum of Modern Art, New York.
Shigetaka Kurita. NTT DOCOMO, Inc., Tokyo. Emoji, 1998-1999. Image numérique,  dimensions variables. The Museum of Modern Art, New York. Don de NTT DOCOMO, Inc., 2016. © 2017 NTT DOCOMO.
9 - XXIe siècle : nouveaux horizons
Scénographie
 
Latoya Ruby Frazier (né en 1982). The Notion of Family. Épreuves gélatino argentiques. The Museum of Modern Art, New York.
 
Asli Çavussoglu (né en 1982). Red / Red (Untitled) Diptych 2 (Rouge / Rouge [Sans titre] Diptyque 1), 2015. Encre de cochenille arménienne et rouge turc sur deux morceaux de papier. The Museum of Modern Art, New York.
Kerry James Marshall (né en 1955). Untitled (Club Scene), 2013. Peinture acrylique et paillettes sur toile non tendue. The Museum of Modern Art, New York.
 
Cameron Rowland (né en 1988). Insurance (Assurance), 2016. Barres d’arrimage de containers et certificats de Lloyd’s Register. The Museum of Modern Art, New York.
 
Trisha Donnelly (né en 1974). To Be Titled (Titre à venir), 2013. Quartzite. D’un poids de près d’une demi-tonne et destinée à être posée contre un mur, cette grande sculpture a été réalisée dans une carrière de Bolsano en Italie. The Museum of Modern Art, New York.
10 - Roman Ondak - Ian Cheng - Janet Cardiff - Andrea Geyer
Roman Ondak. Measuring the Universe. Cette performance implique la participation du public et dure le temps de l'exposition.
L'oeuvre évoque la tradition familiale qui consiste à noter la taille des enfants sur l'encadrement des portes.
 
Roman Ondak. Measuring the Universe. Performeur reportant la taille et le prénom d'un visiteur.
 
Roman Ondak. Measuring the Universe, détail.
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Ian Cheng (1984, Etats-Unis). Emissary in the Squat of Gods. The Museum of Modern Art, New York.
Dans cette double projection, Ian Cheng recourt à des logiciels de simulation pour générer des structures narratives et temporelles inédites, des écosystèmes virtuels qui se déploient et se succèdent en temps réel. Il intègre dans son travail des algorithmes prédictifs qui génèrent un récit réinventé à l'infini (extrait du panneau accompagnant la projection).
 
« Emissary in the Squat of Gods » est le premier chapitre d’une trilogie qui cherche à comprendre l’évolution humaine au prisme de ses conditions écologiques et sociales. L’œuvre prend pour sujet une ancienne communauté vivant dans un cratère fertile. Confronté à des événements inattendus, le groupe réagit en temps réel selon les paramètres définis par l’artiste.

Pour voir la vidéo,
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Ian Cheng (1984, Etats-Unis). Emissary in the Squat of Gods (Émissaire. Dans le squat des dieux) (extrait), 2015. Simulation (couleur, son), durée infinie. Fund for the Twenty-First Century, 2016. The Museum of Modern Art, New York.
 
Extrait du panneau accompagnant la projection ci-contre.

Janet Cardiff. The Forty-Part Motet (Motet à quarante voix) propose une interprétation spatialisée de Spem in Alium Nunquam Habui (« Je n’ai jamais placé mon espérance en aucun autre que Toi »), composition du XVIe siècle de Thomas Tallis, célèbre pour ses polyphonies. Chaque haut-parleur diffuse l’une des quarante voix pour lesquelles la partition fut écrite. Cardiff a travaillé avec le chœur de la cathédrale de Salisbury, dont les sopranos sont des enfants, afin d’obtenir un timbre pur et angélique. L’installation invite les visiteurs à circuler entre les « chanteurs », une expérience que ne permettrait ni un enregistrement standard ni une représentation en direct (extrait du panneau accompagnant l'installation). The Museum of Modern Art, New York.

Cliquez ici ou sur l'image pour entendre un extrait de cette oeuvre.

Andrea Geyer (1971, Allemagne et Etats-Unis). Insistence (Insistance) (extrait), 2013. Vidéo (couleur, son), 15 min. 21 s. The Modern Women’s Fund, 2014. The Museum of Modern Art, New York.

 

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Panneau accompagnant la vidéo ci-contre.